Fotos cortesía de Digital Girl Inc.

Alberto: Aqui en EE.UU. apenas nos está llegando su música, y me gustaría comenzar por saber por qué el grupo se llama Jotdog con “J”.
María: Pues mira, Jotdog lo conformamos Chiquis y yo, los dos teníamos nuestros proyectos por nuestra cuenta, cuando comenzamos con este proyecto en conjunto esto era como un experimento, como era un concepto tan diferente a lo que cada quien hacía pusimos nuestra música de incógnita en MySpace, pensamos en ponerle un nombre que sonara muy pop, muy popular, y algo que nos pareció muy popular fueron los “jotdogs”, porque en todos los países se comen, tomamos un “jotdog” que es algo super popular como bandera del grupo, y la “J” pues es porque asi lo pronunciamos en Latinoamérica.

Alberto: Ese experimento en MySpace lo hicieron en el 2005, y se dieron a conocer como grupo con su primer disco en el 2009, ¿por qué ese largo tiempo de espera para sacar su primer disco?
María: Pues porque todavía seguiamos cada quien en lo que estábamos haciendo, y era una cosa nadamás como para distraernos, retomando la música por el placer de hacer música sin esos vicios de que “tienes que vender”, y todos esos vicios que hay en la industria de la música, pero Jotdog rebasó nuestros proyectos que teníamos como principales, hasta volverse nuestro proyecto principal en el 2009.

Alberto: Tú ya tenías discos como solista, ¿por qué iniciar una carrera en grupo?
María: Porque como te digo, Jodgog rebasó lo que yo estaba haciendo como solista, y era como más divertido estar en un grupo, compartir lo que nos estaba pasando. Yo siempre fui como muy tímida, y ser solista era muy abrumador, se me hizo más cómodo ser parte de un grupo. Cuando tienes un grupo es como tener una empresa donde cada quien tiene una función, te repartes las responsabilidades, como solista era demasiado para mi porque era independiente, era demasiado en cuanto a inversión y en cuanto a trabajo, yo hacía mis relaciones públicas, me grababa y me editaba, se volvió muy difícil para mi.

Alberto: ¿Es tu nombre real María Barracuda?
María: No, es mi nombre de solista. Pero así me dice todo mundo.

Alberto: Están actualmente promoviendo su disco Turistas del Amor, háblanos de este disco.
María: Como música, fue la primer canción que surgió de este segundo material de Jotdog y es la canción que más nos gusta a los dos, entonces fue por eso que el disco se llama de esa manera, es un concepto muy de nuestra época, donde nadie se compromete con nada, todo mundo anda viajando de persona en persona, todo mundo anda de turista del amor.

Alberto: Sus temas los han criticado como pop siniestro, ¿qué dices tú?
María: Totalmente de acuerdo, nosotros estamos haciendo pop, pero nuestro background es de rock, entonces tenemos el toque siniestro, irónico y un poco locochón del rock, somos pop pero con tintes de nuestra formación. Nuestra música y letras transmiten y dicen cosas un poquito más oscuras de lo que dice el pop en general. Pero eso es como sutil, tampoco es que seamos algo completamente siniestro, no dejamos de ser pop.

Alberto: Noté que tu voz suena natural, clara, no suena a esas voces producto de la consola del estudio.
María: ¿Será que sí puedo cantar y algunas personas no pueden? Con la tecnología y las herramientas que se tienen ahora cualquiera puede “cantar”.

Alberto: Su tema Lluvia de Estrellas está comenzando a tocarse en la radio de los EE.UU.
María: Ese fue el primer sencillo del disco, en México ya estamos con el segundo sencillo que es Turistas del Amor. Lluvia de Estrellas hace alución a que quizás en elgún momento fuiste parte de una estrella junto con alguna otra persona y se reencontraron aquí y por eso te sentiste identificado en el instante en que la o lo conociste. Nuestros videos son de acción y con tintes futuristas, de ciencia ficción.

Alberto: ¿Qué los hace diferentes de otros grupos y cantantes juveniles del momento?
María: Yo creo que somos un grupo de pop que tratamos de tener la frescura de un grupo nuevo pero tenemos toda la experiencia de los grupos viejos, tenemos esa combinación.

Alberto: ¿Van a estar de gira promocional en los EE.UU. y particularmente en Los Ángeles pronto?
María: Sí, este año sin duda vamos a estar de gira en los EE.UU.

Alberto: Están nominados en Premios Oye, felicidades!
María: Así es, estamos nominados, me parece que los premios son en febrero en Mazatlán. El año pasado estuvimos nominados para dos premios Grammy Latinos. Ganamos un premio Oye por revelación. Y ganamos un Telehit.

Felicidades a Jotdog por esa frescura con su música. Para comentarios puedes escribirme a aorozco@adelantemagazine.com

Por: Alberto Orozco

Fotos cortesía de d.baron media

Alberto: ¿Cómo resumes el tremendo éxito del año que recién terminó?
Reik: Estamos muy contentos con el disco (Peligro), la verdad es que nos tomó mucho tiempo de planeación este disco de 14 canciones, un disco a nuestro parecer que propone mucho, no deja de ser un disco muy pop pero se experimentó mucho. Peligro como canción es lo que detona más el cambio, la evolución, es una canción con muchísimos elementos electrónicos, cosa que no habíamos hecho antes.

Alberto: ¿Se sienten agusto con el resultado de esta inclusión de sonidos electrónicos como para incluirlos en futuros temas?
Reik: Pues igual y sí. Es un proceso diferente porque usualmente componemos con un piano o una guitarra y eso casi siempre nos lleva a una balada, es dejar esos instrumentos a un lado, agarrar una computadora, programar un ritmo electrónico y sobre eso empezar a componer, eso nos llevó a componer Peligro.

Alberto: Del disco se han desprendido los sencillos “Peligro”, “Tu Mirada”, ¿hay ya un tercer sencillo identificado?
Reik: Por lo pronto estos son los dos sencillos, el año que entra vamos a sacar un tercer sencillo, va a ser una balada, es un track que se aleja mucho de lo que ha sido este disco, para que vean la variedad que hay, se llama “Creo en ti”, es simplemente una guitarra acústica, suena una orquesta detrá y la voz de Jesús, con una letra que lejos de ser triste es muy bonita. Habla de cuando te sientes en un hoyo y llega alguien a rescatarte.

Alberto: Para hacer este disco trabajaron en Tornillo, Texas. ¿De qué cosas les gusta rodearse o qué tipo de ambiente les gusta crear para trabajar en un disco?
Reik: Pues fíjate que usulamente grabábamos en San Diego, nosotros somos de Mexicali, tenemos familia en San Diego, en Tijuana, entoces realmente pues era un ambiente de ir y grabar pero luego reunirte con tus amigos, hay mucha distracción, ambiente de ciudad. Quisimos estar aislados y concentrarnos en el disco, creo que nos funcionó muy bien.

Alberto: ¿Cómo pasaron Navidad y Año Nuevo?
Reik: Ah, pues definitivamente llenos de amor con nuestras familias, gracias a Dios. En Año Nuevo igual.

Alberto: ¿Les queda tiempo para visitar a las novias?
Reik: Ah, definitivamente, Bibi con su esposa, Jesús y yo solteros, pero ya cuando haya novia también las visitaremos.

Alberto: Están con varias nominaciones a Premios Lo Nuestro, que va a ser el 16 de Febrero de 2012.
Reik: Muy contentos de tener tres nominaciones, estamos en la competencia para esos premios con grandes artistas y eso nos emociona todavía más, estamos compitiendo con gente igual o más talentosa que nosotros, y si no más talentosa sí con mayor trayectoria, con más discos…que padre estar compitiendo con este tipo de gente, que padre que los fans escojan las nominaciones y los premios. Vamos a hacer todo lo posible por ganar, sabemos que nuestros fans nos tienen mucho cariño y van a votar, ya les estamos recordando que voten, estamos contentos.

Alberto: Uno pensaría que ustedes y Camila son competencia porque tienen muchas similitudes como grupo, sin embargo están haciendo algunas presentaciones juntos.
Reik: Claro, pues lo que pasa es que antes que nada somos amigos, estamos en la misma disquera que es Sony, el mismo management. Realmente entre nosotros y como tal no hay competencia, no hay celos, no hay mala vibra. Yo creo que al contrario, podriamos hacer conciertos juntos. En la competencia natural que pueda haber ante los ojos del público, pues claro, es normal…tres clavos, los dos cantan al amor, somos mexicanos, etc. Sin embargo, compartimos públicos, creo que eso es lo padre, si alguien se clava específicamente en Camila o específicamente en Reik hay en donde, si te clavas hay diferencias musicales. Pero gracias a Dios no existe ese tipo de cosas entre nosotros. Hasta ahorita hemos tenido esos conciertos juntos en Puebla, Villahermosa…y creo que en Villahermosa vamos a festejar mucho porque va a ser el cierre de gira de Camila.

Alberto: ¿Los tendremos juntos en los EE.UU.?
Reik: No creo, porque Camila ya finaliza gira. Si en algun momento sale algo especial pues estaría padre, pero por lo pronto se podría decir que no.

Alberto: Y ustedes como Reik ¿van a estar teniendo presentaciones a corto plazo en los EE.UU.?
Reik: Acabamos de regresar ayer de una gira muy padre, hicimos San Antonio, Houston, El Paso, Dallas, Chicago. Una probadita apenas, yo creo que el año que entra, en el verano más o menos, daremos una gira más completa, haciendo en un mes de 20 a 23 conciertos, ya les avizaremos.

Alberto: ¿De qué manera ayuda Reik a la fundación Ronald McDonald en México?
Reik: Hemos ido a visitar sus casas en donde ayudan a los niños y estuvimos también en una cena de gala participando con ellos. Nos gusta habernos involucrado con ellos porque es una fundación seria, de mucho nombre, ayuda a mucha gente y la verdad qué padre que nos hayan tomado en cuenta para participar con ellos.

www.reik.tv

Por: Alberto Orozco

Alberto: ¿Cuanto tiempo hace que comenzó tu carrera como cantante?
Daniel: Pues he bailado ballet folklórico desde los cinco años, siempre me ha gustado estar enfrente de la gente. Soy originario de un pueblito muy pequeño, que se llama Gerber, CA . Quiero mucho a mi familia, pero piensan de manera muy arcaica y tuve que salir de ahí para ver cómo era el mundo y entrar al mundo del entretenimiento. Soy originario de San Miguel el Alto, Jalisco pero solo vivi mi primer año allá, luego cinco años en Los Ángeles, y luego nos mudamos a Gerber porque mi papá quería abrir su restaurante allá.

Alberto: ¿Y cómo comenzaron tus sueños de ser cantante?
Daniel: Uno de mis sueños mientras vivía en Gerber era regresar a Los Ángeles, yo quería estar en Hollywood, porque ahí están los artistas, ahí está todo. En el norte de California canté en los festivales en las escuelas, fui embajador del condado de Tejema, y como que estaba muy limitado para cantar.

Alberto: ¿Cómo fue que te invitaron a cantar a tu pueblo en Jalisco?
Daniel: Me conocían, pero yo nunca había ido, porque por mucho tiempo no tuve mis papeles. Escucharon de mi por familia que tengo allá. Hasta mis 21 años me dieron mi residencia y pude visitar el lugar donde nací, fue algo muy emotivo, quería regresar como cantante, el apodo de El Ausente me lo dio mi pueblo, una vez que me invitaron a cantar en la plaza de toros, querían un nombre artístico y les dije que me pusieran como quisieran, al fin que yo no creía que los apodos iban a pegar en mi caso. Cuando me promovían decían que regresaba el hijo ausente, y se me fue quedando “El Ausente”.

Alberto: Estuviste en un Reality Show que se llamó Nuevas Voces de América. Háblanos de esta experiencia.
Daniel: Sí, fue un reality con Emilio Estefan. Cuando llegué aqui a Los Ángeles comencé a audicionar, y una de las primeras audiciones fue Nuevas Voces de América, fui uno de los 20 seleccionados de más de 20 mil. Fue una experiencia inolvidable porque pude saber lo que es estar enfrente de los medios de comunicación, que lo traten a uno como artista, pude saber qué se siente ser un artista por estar en ese programa. Emilio Estefan es una persona muy humilde y yo le agradezco mucho a él, aunque yo no haya ganado el premio de primer lugar, pero yo me sentía el ganador porque nunca había estado en un programa de televisión, en un estudio, enfrente de las cámaras, que lo entrevisten a uno, estar en la alfombra roja, y me gustó. En ese programa me dijeron a mi “eres el peor cantante, tienes una voz dulce pero aquí no es pastelería”, en ese momento sentí que se me vino el mundo abajo porque pensé en mis padres y en mi familia, porque quién va a querer ver a un familiar en la televisión y que le digan que no sirve para nada, imagínate, siempre me acuerdo de eso porque me dolió bastante, me dolió por ellos. Pero también aprendí que todo es televisión, todo se exagera un poco más, fueron muchas emociones.

Alberto: ¿Fue este programa lo que dio pie a que grabaras tu primer disco o no tiene que ver?
Daniel: Nada que ver, yo incluso audicioné para otros programas como La Academia, llegaba a las finales con los productores, antes de entrar a La Casa, pero nadamás se daban cuenta que ya había formado parte de un reality show de otra cadena me decían que no me podían usar. Un productor incluso le dijo a otra persona delante de mi “no lo podemos usar”, como si yo no existiera, como si no estuviera presente. Audicioné también para Objetivo Fama pero las cadenas de televisión se enteran de todo. En una de las audiciones finales me dijeron “por fin alguien que tiene la energía y el talento de lo que estamos buscando”. Pero en la tercera ronda me dijeron “sabemos muy bien quien eres y has evolucionado, desafortunadamente el programa ha evolucionado mucho más de lo que tú puedas ofrecer”. Saliendo de ahí llamé a una amiga y le dije “voy a tirar la toalla, no puedo estar en esto, me dicen que tengo lo que están buscando y luego que no”. Mi amiga me dijo que no necesito a nadie que me diga que soy una estrella, y me dijo “ahorra tu dinero y empieza a hacer tu disco”. Hací nació Puro Corazón.

Alberto: Háblanos de Puro Corazón.
Daniel: Contiene un poco de todo, tiene música ranchera, tiene banda, tiene una duranguense, mariachi cumbia, yo soy el productor de este disco. Estuve tres años trabajando en el disco, haciendo giras para ganar dinero para hacerlo. Los temas son inéditos, de compositores independientes, que no les habían grabado antes, personas que trabajan en el campo, que me conocieron a mi desde que estaba chiquito, y fue por eso que escogí esas canciones, canciones que me llegaban a mi, con mis experiencias. No hay nada sintético, con excepción del tema duranguense, que ese es el estilo. Contraté músicos de mucha calidad, para brindar lo mejor. Yo estoy muy orgulloso de mi disco porque pude hacer una muy buena carta de presentación para llevársela a los medios. Cuando se lanzó “Como le hago pa’ olvidarte” que fue el primer sencillo, más de 75 estaciones de radio a través de todo EE.UU. la programaron, y luego fui conociendo a otros programadores y la fueron programando también.

Alberto: Ahora que tienes tu disco, ¿Has ido a tocar puertas a las disqueras?
Daniel: Pues, sabes que ahorita estoy trabajando ya en el siguiente material, bajo la producción de Iván Castro, en eso estamos trabajando y estoy muy contento, porque muy pronto sale el primer sencillo. Esta vez no es ranchero, es regional mexicano, algo diferente a lo que está en mi primer disco, ahorita estamos mezclando otros géneros pero es regional mexicano. Por fin estoy viendo la luz al final del tunel.

Alberto: Tú fundaste el Ballet Folklórico El Ausente, ¿sigues activo como parte del mismo?
Daniel: No, no he podido bailar con ellos. El Ballet se fundó este año, pero ya saliendo el disco se me hizo difícil y tuve que dejar el baile para enfocarme en el canto, tengo que moverme porque me promociono yo mismo. Yo como uno de los fundadores, junto con la instructora, mantenemos una comunicación, el local donde ensayamos es propiedad de mis padres, yo les oriento como formar el grupo, como presentarse, basicamente soy su representante. También les ayudo a adquirir el vestuario y los zapatos aqui en Los Ángeles. Les diseñé también el logo.

Alberto: Diseñaste también la portada de tu disco.
Daniel: Era un reto que tuve, pero estoy contento con mi trabajo. Yo ya sabía el concepto que quería, y me hubiera salido carísimo si alguien más me lo hubiera hecho, dinero que no estaba a mi disposición para gastar.

Alberto: También has participado como maestro de ceremonias en diferentes eventos.
Daniel: Desde que estaba en el norte de California fuí maestro de ceremonias en varios eventos allá, una por ser bilingüe, me gustaba. Y otra porque no me da verguenza estar enfrente de la gente, no es de dar vergüenza sino que no me importa hacer el ridículo haciendo lo que sea mientras la gente esté aprendiendo y le estemos abriendo la conciencia a los latinos. He sido maestro de ceremonias para el Cinco de Mayo, el Día del Niño…el año pasado fui seleccionado para ir en una gira y promover el Show de George López. Es algo que me gusta hacer, aunque me gusta más cantar. Fui maestro de ceremonias en la reciente Conferencia de ALIANZA, una experiencia inolvidable, nunca había participado en una conferencia de esa magnitud, me dieron un reconocimiento y se sentí muy bien, estos premios de la comunidad para mi significan bastante porque me están tomando en cuenta como artista y como persona.

Alberto: ¿Tienes novia?
Daniel: En el momento no.

Alberto: ¿Novio?
Daniel: Tampoco. He tenido novias pero no ha funcionado, muchos celos. Me estoy dedicando a esto, y si viene va a llegar.

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Por: Aberto Orozco

Fotos cortesía de D. Barón Media

Alberto: Felicidades, no hay muchas chicas hispanas que incursionen en el Jazz, que toquen el saxofón, ¿te sientes una chica diferente por estas razones?
Jessy: Gracias. Hay otras muchachas que tocan instrumentos, como Esperanza Spalding, toca el bajo y canta, pero no hay muchas mujeres que tocan instrumentos. Soy de las pocas que tocan jazz. Me encanta la música latina y la música de jazz, entonces, cuando escribo canciones las hago con temas como Tequila Moon, Tropical Rain, Hot Sauce, tiene mucho ritmo latino.

Alberto: Cuando decidiste que querías tocar instrumentos y grabar discos, ¿cuáles fueron las fuentes de inspiración para ti?
Jessy: Me gustaba mucho el trio Los Panchos, porque las canciones son tan románticas, y la música de Sergio Méndez.

Alberto: Tú dominas aparte del saxofón otros instrumentos, ¿cuáles son?
Jessy: El piano. También toqué guitarra un poquito de niña y me gusta cantar también.

Alberto: Cuando comenzaste tu carrera, ¿tenías en mente que iba a ser un poco más difícil comercializar tu música por ser instrumental, en tu caso de saxofón?
Jessy: Pues no sabía eso porque yo empecé a tocar música porque me gustó mucho, pero ya que tengo discos me preguntaron qué más quería tocar, entonces empecé a cantar en mis discos, también toco la flauta. Mi hermana tocaba el clarinete, y a mi papá le gustaba mucho la música, siempre cantábamos las canciones de Plácido Domingo…de todo tipo de música.

Alberto: Háblanos de tu tercer disco, Hot Sauce.
Jessy: Hot Sauce tiene canciones muy picantes como Meant to Be, Hot Sauce, y tiene canciones que se dicen “cool” como Cool Jazz, Río Grande. Hot Sauce también es el título y ese sentimiento porque soy latina y la gente siempre nos dice que somos “hot and spicy” como la salsa picante.

Alberto: Háblanos también un poco sobre tus raíces.
Jessy: Yo me identifico como una mujer latina porque mi papá es de Sinaloa, México y mi mamá es de Texas. Cuando heramos niñas mis papás siempre tenían fiestas, como de quinceañeras, siempre tenían muchos amigos en la casa, y celebrábamos con mucha música, tequila, comida como tamales y todo. Crecí con la cultura mexicana y me gustó tocar la música de México, he cantado con mariachi también.

Alberto: ¿Te ves a ti misma en el futuro envuelta en algún proyecto donde tengas que cantar o tocar música mexicana como con mariachi?
Jessy: Sí, me gustaría hacer eso. Ahorita también estoy de gira con Cristian Castro, y estamos tocando las canciones de José José, y me gusta mucho tocar esas canciones clásicas.

Alberto: Aparte de Cristian Castro, he leido que has acompañado a otros cantantes muy conocidos como Michael Bolton y Michael Bublé.
Jessy: Sí, también a Armando Manzanero, Gloria Trevi…me gusta mucho tocar la música de los artistas mexicanos porque vamos a viajar a Monterrey, al D.F., y por todo México. También son oportunidades para poder enseñarles mi música y para crecer más.

Alberto: ¿Te sientes diferente cuando te presentas ante un auditorio anglo que cuando lo haces ante una audiencia hispana?
Jessy: Sí, a los latinos les gusta bailar, cantar y disfritar la música. Las audiencias aquí en EE.UU. con los anglos son más reservados, no cantan y no bailan. Pero si les dices “¿quién quiere bailar?” sí se levantan.

Alberto: Cuando eras pequeña, ¿ibas con tu papá a Sinaloa o nunca viajabas a México?
Jessy: Siempre vamos dos veces al año, tratamos de ir para la fiesta en semana santa y luego vamos en noviembre también para Día de los Muertos.

Alberto: Pero no conocías muchas ciudades que ahora estás conociendo cuando vas de gira con algún cantante.
Jessy: Sí, ahora estoy conociendo más de México y me gusta mucho. También me gusta como cada parte tiene su comida y su música diferente. La música de banda, la música de Monterrey es diferente, luego los mariachis en Guadalajara. En la plaza también tocan los mariachis, es muy romántico.

Alberto: Ultimamente han surgido muchas propuestas de ley que afectan mucho a los inmigrantes indocumentados en este país. ¿Qué te hace sentir y pensar estas propuestas siendo tu papá también un inmigrante mexicano?
Jessy: Pues, es algo muy triste porque yo pienso que toda la gente debe tener la oportunidad de ser “citizens” de los EE.UU. porque mi papá entró a EE.UU. de inmigrante ilegal y lo regrezaron y no les dan mucho respeto los que trabajan ahí. Me dijo mi papá que le pusieron un número como si no fuera una persona. En mi disco hay un tema que se llama Río Grande, y habla de ese tema porque es una cosa bonita que la gente puede tener un sueño de vivir aquí en los EE.UU. y que los niños pueden ir a la universidad como yo fui a USC, ahora estoy tocando jazz, pero yo pienso que si mi papá no hubiera tenido la oportunidad de venir aqui yo no estaría tocando jazz, porque es algo muy norteamericano.

Alberto: Tequila Moon estuvo en tu disco anterior, ese tema llegó a la posición número 1 de la revista Billboard, ¿qué te hizo sentir el hecho de que por fin tenías ese reconocimiento?
Jessy: Estuve muy feliz porque no pensé que todo esto iba a pasar tan rápido, porque como era mi primer disco. La gente latina también me dio mucho apoyo, en ese tiempo estuve en People en Español y otros medios y me sentí muy orgullosa.

Alberto: ¿Dónde te estarás presentando proximamente?
Jessy: Esta semana tengo una gira en Alemania, voy a estar en Los Angeles, en Orlando y Miami, y luego una fiesta de Hot Sauce nuevamente en Los Angeles con una estación de radio.

Alberto: ¿Cuál es el tema que estás promoviendo actualmente?
Jessy: Hot Sauce, del disco del mismo nombre.

www.jessyj.com

Mucho éxito para Jessy con Hot Sauce. Para comentarios sobre esta entrevista puedes escribirme a aorozco@adelantemagazine.com

Jessy J – Hot Sauce

There are not many successful Latin girls in the musical world when they are musicians, that’s the case of Jessy J. who plays the saxophone. Jessy’s father is mexican and her mother is from Texas. Jessy did grow up embrasing both cultures, and still when she’s now recording jazz, she doesn’t forget her origins, prove of that is the title of her second album Hot Sauce, or melodies like Río Grande or Tequila Moon. It was a pleasure to have a conversation with Jessy and to discover how she loves the music variation, food, customs, etc. of her father’s country. And of course being able to talk about her music and her talent to create melodies, to sing, and to play different instruments.

Alberto: Congratulations, there not many Hispanic girls into Jazz music, playing the saxophone, ¿do you feel like a different girl because of that?
Jessy: Thank You. There are other girls playing instruments, like Esperanza Spalding, she plays instruments and sing, but that’s true, there are not many girls playing instruments. And I’m among the few ones who play Jazz. I love Latin music and Jazz music, so when I write songs I write them with titles like Tequila Moon, Tropical Rain, Hot Sauce, they have a strong Latin rhythm.

Alberto: When you decided that you wanted to play music instruments and record that music, what were your inspiration sources?
Jessy: I love the music of Los Panchos, because their songs are so romantic, and also the music of Sergio Méndez.

Alberto: When you started your career, did you know that instrumental music is more difficult to promote than popular music?
Jessy: I didn’t know that, I started playing music because I loved it, after my first album the company asked me what else could I play, so I started singing in my recordings.

Alberto: Talk to us about your third album, Hot Sauce.
Jessy: Hot Sauce has hot songs like Meant to Be, Hot Sauce, and it also has songs more cool like Cool Jazz, Río Grande. Hot Sauce is also the title and has that flavor because I’m Latina and people are always telling us that we are “hot and spicy” like hot sauce.

Alberto: Tell us about your origins.
Jessy: I identify myself as a Latin woman because my father is from Sinaloa, Mexico and my mother is from Texas. When I was a little girl, my parents always had parties at home, with many friends; we celebrated with music, tequila, food, and everything. I did grow up with the Mexican culture and I like to play Mexican music, I have performed with mariachi.

Alberto: Do you feel different when you perform for English speaking and Spanish speaking audiences?
Jessy: Yes, Latin people like to dance, sing and enjoy music. English speaking audiences are more reserved, they don’t sing and dance during a concert. But if you ask them if they want to dance they do it.

Alberto: When you were a little girl, did you travel with your dad to Sinaloa?
Jessy: We use to go to Mexico twice a year; we go during Holly Week and then in November to celebrate Day of the Dead.

Alberto: You didn’t know many cities then, you are now really discovering Mexico when you’re performing.
Jessy: Yes, now I’m knowing more of Mexico and I like it very much. I like how every region has its own food and its own music. Banda music, Norteña music for cities like Monterrey, Mariachi music for cities like Guadalajara, etc. Then, there’s music in the town’s plaza, very romantic.

Alberto: There have been many law enforcement proposals affecting undocumented immigrants living in this country. What does it make you feel, since your father came to this country as an undocumented immigrant?
Jessy: That’s sad, because all people deserve an opportunity to become a U.S.A. citizen. When my father came as an undocumented immigrant he was detained they didn’t respect him, my father told me that a number was assigned to him, like if he wasn’t a person, and then he was sent back to Mexico. In my album the song Río Grande talks about that, because it’s nice when people can live their dream and live here in the U.S.A, and the kids can go to the university as I did, I went to USC, and now I’m playing Jazz music, and if my father wouldn’t have the opportunity of coming here I wasn’t playing Jazz.

Alberto: Tequila Moon was on your first album, that song was number 1 on Billboard Magazine, how did you feel about that?
Jessy: I felt very happy, because I didn’t think that it would happen that fast, it was my first album. Latin people also gave me strong support, at that time I was featured on People en Español and other media, and I felt very proud of that.

Alberto: Where will you be performing in the near future?
Jessy: This week I have a series of presentations in Germany, then in Los Angeles and Orlando, then coming back to Los Angeles for the Hot Sauce party, organized by a radio station.

Alberto: What’s the single you’re currently promoting?
Jessy: Hot Sauce, from the album with the same title.

www.jessyj.com

By Alberto Orozco

Fotos cortesía de Sony Music

Alberto: Es primera vez que estás promoviendo en los EE.UU. ¿Qué puede esperar el público al escuchar tu disco Buen Soldado?
Francisca: Lo que hago es un poco con piano y un poco rock, soy cantautora y soy compositora. Buen Soldado es mi segundo disco, un disco que oscila entre pop y rock, unos temas más alternativos, otros más folk, de varias temáticas también. Hay temas que son más tipo confeccionales, otras son un poco más serias, con crítica social.

Alberto: Eres una chica muy joven, ¿hablas de tus vivencias en tus temas?
Francisca: Hay canciones que tienen que ver directamente con lo que me sucede a mi, y que pueden ser lujuriosas, pueden ser de despecho, de lo que sea. Y también hay canciones que son más reflexivas, que son historias o cuentos que tienen que ver con cosas que realmente me inquietan, me conmueven, que quiero comentar. Algunas son fantasías de diferentes historias que comunican algo.

Alberto: Noté que la letra de tu tema Buen Soldado está escrita como para que la cante un hombre, está en masculino, y hay otros temas así dentro del disco, ¿por qué?
Francisca: Algo que se me ha ocurrido, la idea en el fondo se me hacia que era un hombre y que tenía que cantarla como un hombre. En el arte, uno se puede convertir en los personajes y contar la historia desde su perspectiva. Era parte de las ganas de hacer algo distinto y explorar nuevas temáticas.

Alberto: En Chile se te conoce como La Princesa del Rock Chileno, ¿quién comenzó a llamarte de esa forma?
Francisca: Eso me lo puso la Rollingstone en su momento, cuando salí, comencé a tocar y me empezaron a conocer.

Alberto: Actualmente estás promoviendo Qué Sería, sin embargo cuando salió el disco en Chile comenzaste con Quiero Verte Más, ¿por qué aquí no se comenzó con el mismo tema?
Francisca: Porque Quiero Verte Más tiene ya tiempo dando vueltas en las redes sociales, tenía ganas de promover material nuevo, creo que gusta de alguna manera, es accesible, entretenida, representativa. Hacer un video nuevo para ir avanzando simplemente, porque hoy en día no hay que dividir tanto por territorio, en el sentido que uno genera contenido on-line que al final lo ven en todos los territorios, independiente de la fecha promocional.

Alberto: Yo creo que tu vida personal enriquece poder hacer canciones y otras cosas que haces, porque viviste en California hasta los 13 años y actualmente vives en Chile. ¿Qué los llevó a tomar la decisión de moverse a Chile?
Francisca: Mis papás se mudaron simplemente por las ganas de volver a Chile, mis padres son chilenos, ya habían vivido mucho tiempo en los EE.UU. y tenían ganas de que nosotros tuvieramos la experiencia de vivir en Chile, de realmente tener amigos, crecer allá, no ser gringos 100%, sino también ser parte de la cultura de la que ellos son. Fue un privilegio tener esos dos mundos presentes, haber vivido en California y ser latina de verdad viviendo en Chile.

Alberto: Ahorita lo ves así, pero cuando recién se mudaron fueron tus padres los que tomaron la decisión, debió ser un contraste muy grande para ti en su momento.
Francisca: Fue difícil al comienzo, los países latinos tienen códigos distintos, diferencias culturales, sin embargo cuando ya me acomodé lo pasé increible, es tan distinto pero a la vez tiene cosas buenas en comparación con EE.UU., está la cultura familiar, etc. Pero encontré mi epacio y comencé a desarrollarme en escritura, en pintura, en las cosas que me interesan, proyectos sociales…si te desarrollas profecionalmente, tienes la posibilidad de generar un impacto concreto en la sociedad.

Alberto: Tienes muchos talentos, aparte de cantar tocas muy bien el piano, has hecho música para cine y teatro, y has escrito dos libros. Me llama mucho la atención que los escribiste en el 2000 y 2001, eras una niña, ¿sería justo en el tiempo en que te mudaste de California a Chile?
Francisca: Claro, fue justamente así, siempre me mantuve haciendo cosas artísticas de manera constante y luego tuve la oportunidad de publicar material escrito. Creo que todo se enriquese y se entretege en cierta medida. Hoy en día uno no es un artista que solo se dedica a una cosa.

Alberto: ¿Cómo puede una niña de 12 o 13 años escribir un libro de poesía?
Francisca: Sí, fue un poco insólito, fue increible, estuve participando en concursos acá en EE.UU. y a través de un amigo de un amigo de mis padres llegamos a una crítica literaria argentina, que le enviamos los poemas para agradecerle su crítica, ella recibió los poemas y dijo “tú deverías publicarlos”, y ella me tomó bajo su ala y me presentó a unas personas y yo terminé publicando e ilustrando un libro de poesías.

Alberto: En cuanto a tu timbre de voz y estilo interpretativo, se te ha comparado con diferentes artistas, incluyendo a Julieta Venegas. ¿Qué opinas de que se te compare?
Francisca: Yo creo que es innevitable que suceda, hay muy pocas mujeres en el mundo latinoamericano del rock y pop, yo creo que también hay que ser super enfática en decir que cada quien tiene que mostrar lo que hace y creo que también hay que mirar las varias facetas del artista, no solamente la primera impresión, ver el show en vivo y escuchar las letras y ver el contenido en general. Es un halago en el sentido de que hay muy pocas mujeres en el mundo latinoamericano, y sin duda todas las que han pavimentado el camino son una referencia impresionante, importantísima, pero a la vez cada persona tiene su propio sello, su propio arte, su voz.

Alberto: Por primera vez estás en una gira promocional en los EE.UU. ¿Cómo te ha recibido la gente?
Francisca: Bien, dimos dos conciertos que estuvieron buenísimos en San Francisco, y en días pasados tuve tres conciertos en Los Angeles. He hecho promociones en México, Argentina, Uruguay.

Le deseamos mucho éxito a Francisco son Buen Soldado. Para comentarios puedes escribirme a aorozco@adelantemagazine.com

Por: Alberto Orozco

¿Qué tan buena es la comunicación con tu familia que aun está en México?
Fíjate que una vez a la semana les llamo, a mi mamá, mis hermanos, mis primos, mi abuelita. Me siguen más bien ellos por medio de Facebook, no les necesito decir porque saben todo lo que estoy haciendo.

¿Te siguen diciendo Pandita?
Todavía, aunque estoy más flaco, ya ahorita al contrario, me dicen que coma, que me cuide bien, eso casi quedó atrás por lo flaco que quedé.

Y también por ese rollo de que haces modelaje y televisión, por la imagen.
También, pero fíjate, mi mamá es delgadísima. Yo entreno todos los días, corro todos los días, como mucha fast food pero lo necesito porque todo lo malo lo quemo de volada en una hora porque corro 10 o 15 millas al día.

Estudiaste comunicación y Letras en México. Aquí en los Estados Unidos hay muchos locutores latinos que no estudiaron comunicaciones, ¿cuál es el concepto que tienes de la radio en español en los Estados Unidos?
Más que nada, lo tuyo es lo tuyo…a grandes rasgos en México, hasta que están trabajando ya empleas todo lo que aprendiste en la escuela, aun asi sigues aprendiendo, la misma gente te enseña. El que no haya estudiando creeme que uno lo aprende.

A final de cuentas es el carisma lo que determinará hasta donde va a llegar esa persona, no?
Totalmente, la gente te hace o te deshace.

Y este año estás ya cumpliendo 10 años como locutor, qué logros te gustaría alcanzar en los próximos 10 años?
Es demasiado, referente a mi persona es ayudar mucho más, tener más tiempo. Profesionalmente hablando me gustaría ya tener un show en la mañana, estar en televisión con un programa bajo mi cargo. Ahorita estoy en Levántate de Telemundo, tengo un segmento los jueves dando las actividades de acá de Los Angeles. Sale en muchos países. Gracias a la tele me he expuesto un poquito más. Había hecho también televisión local con LATV.

Aparte de TV, recientemente participaste en videos musicales de La Banda El Recodo, Horóscopos de Durango, etc.
Sí, yo le entro a todo.

¿No solamente donde salgas de galán?
De galán, de mecánico, de lavaplatos, de lo que sea, yo lo que quiero es trabajar. Carita no me considero, mas sí me considero muy trabajador.

Has dicho que deseas ser el mejor padre para tus hijos cuando llegue ese momento, ¿no ha llegado ese momento todavía?
Fíjate que creo que estoy en mi mejor momento como persona, me siento muy jóven, como cuando tenía 21 años. Quizá por la madurez o porque tengo tantas cosas que hacer. Pero sé que tener hijos es una responsabilidad muy grande, asi como el tener tiempo para ellos, ahorita no lo tendría.

¿Te gustaría poder jugar con tus hijos? ¿ser un papá no muy mayor? Porque el tren se te puede pasar.
Imagínate, cuando mis hijas…porque van a ser dos niñas, ya tengo definido hasta el nombre, una se va a llamar Zoe y el otro nombre se lo voy a dejar a la mamá porque no quiero entrar en conflicto con ella…

Y ¿qué opina la futura mamá?
Pues fíjate que no está totalmente definida, me falta un poquito más explorar. De que quiero quiero, ella no está muy convencida, yo no soy el de la culpa.

Has sido la imagen para varias organizaciones no lucrativas como PADRES CONTRA EL CANCER…¿qué es lo que te motiva a formar parte de estas campañas?
Ayudar, brindar el apoyo siempre. Me encanta ayudar, siempre fue asi, desde que tengo uso de razón siempre estuve en mítines políticos, fui jefe de grupo en la secundaria, en la facultad…es parte de mi, nadie me dice qué tengo que hacer para ayudar…ahorita voy a un car wash porque se murió el papá de una amiga.

Este mes de septiembre eres la imagen de portada de Revista Adelante, ¿Qué significa para ti y cuál es el mensaje que das a los lectores?
Pues primero que nada es una gran responsabilidad por el respeto que se merece la comunidad, tanto para mi como para ellos…es un doble compromiso. Es un honor porque hay muchas personas, y que me hayan hecho la invitación a mi es una gran responsabilidad y más porque hay muchos jóvenes que necesitan ayuda por la homofobia de la que son víctimas. Yo aprendí de la comunidad gay que hay que vivir y aceptarse a uno mismo. Hay que decir basta de tantas injusticias en el mundo, referente a todo, basta de señalar a las personas por algo que es o que le gusta, la sociedad necesita todavía aprender mucho sobre el respeto.

Fotos cortesía de Azul Public Relations

Alberto: ¿Y estás promoviendo el tema Eres Tú?
Emanuela: Sí, este tema también lo puedes interpretar como quieras, puede ser una persona muy importante, muy especial para ti.

Alberto: Eres italina, sin embargo llevas ya varios años radicando en Los Angeles, ¿qué te motivó a hacer el cambio?
Emanuela: Yo nací en San Remo, Italia, y me siento feliz de que italia sea mi país. Pero siempre tenía esa idea de vivir en California, porque siempre la vi como una tierra muy interesante, con sol, con mar, y también porque tiene diferentes culturas, me gusta muchísimo la cultura latina y aqui hay muchos latinos, puedo conocer la cultura latina y la cultura americana. Yo llegué por mi sueño musical, y ahorita estoy haciendo lo que quiero.

Alberto: ¿Cómo nació tu interés por hablar diferentes idiomas?
Emanuela: Primero que todo porque me gustan los idiomas, yo me gradué en la universidad de idiomas en Roma, Italia. Me gusta escribir en italiano, inglés, español, porque quiero que todas las personas de diferentes partes del mundo me puedan entender. He grabado mi música en esos tres idiomas también, aunque me gustaría llegar a grabar también en francés o ruso.

Alberto: Aqui en Los Angeles te dedicas no solamente a grabar tus discos, también eres maestra de canto, háblanos de esa faceta tuya.
Emanuela: Soy maestra de canto en el Musicians Institute, eso me gusta muchísimo porque puedo enseñar música, eso es un don, transmitir la música a estas personas que quieren cantar.

Alberto: Aparte de dominar varios idiomas tocas varios instrumentos, ¿cuáles son?
Emanuela: Principalmente guitarra y piano. Yo empecé con clases de música a los tres años, me siento muy agradecida por ello. Tenía siete años cuando empecé a tocar el piano, se convirtió en mi pasión. Cuando tenía 16 años comencé con la guitarra y compuse mi premera canción a los 17.

Alberto: ¿Con qué instrumento te sientes más agusto cuando estás componiendo?
Emanuela: Tanto guitarra como piano. Con el piano un poquito más porque siento que puedo expresar un poquito más, porque lo toco desde que era niña, y también porque puedo tocar música clásica, es muy dulce, muy romántico. La guitarra me gusta para componer canciones un poquito más movidas.

Alberto: Algo que también te gusta hacer es pintar, ¿qué te gusta pintar?
Emanuela: Me gusta pintar la música, empecé a pintar música de Chopin, al escuchar la música pintaba la música. Por ejemplo, había una opera de Chopin y en mi mente tenía colores, Chopin tocando el piano, una ventana con un espacio abierto…Ahora estoy pintando un cuadro para cada canción de mi nuevo disco, estoy muy emocionada porque cada canción me trae una imagen a mi mente y esta la transmito a la pintura.

Alberto: ¿Qué imagen asocias con el tema Bidi bidi bom bom?
Emanuela: Bueno, la imagen seguramente de la gran Selena. Pienso que voy a pintar a esta maravillosa cantante que me gusta muchísimo y que estimo mucho. Principalmente pinto rostros, aunque también otras cosas.

Alberto: Al escuchar tu versión de Bidi bidi bom bom le sentí un sabor a samba
Emanuela: Me gustó muchísimo hacer este cover, fue muy divertido para mi, también ponerle otros elementos, hacerla como más mía. Un estilo con más percusiones, trompetas, sabor italiano también.

Alberto: ¿Es Matices de Amor tu segundo disco?
Emanuela: Sí, pero el primero en español.

Alberto: A futuro, ¿quieres seguir cantando en español?
Emanuela: Quiero seguir con el español, me gusta muchísimo la cultura latina, las personas latinas son muy calurosas, me acogen muy bien, me gusta mucho estar en contacto con los latinos. Voy a seguir grabando en español pero también traducir las canciones en otros idiomas.

Alberto: En los cuatro años que tienes viviendo en Los Angeles ¿ya te adaptaste por completo?
Emanuela: Siento esta ciudad y California como mi casa. Por ahora no quiero regresar a Italia, voy como dos veces al año, pero me gusta mucho el clima aqui.

Alberto: ¿Está tu familia en Italia?
Emanuela: Mi familia está en Italia, están muy contentos de que yo pueda realizar mis sueños. Mi familia son mi mamá y mi hermana. Tengo también mis abuelos y tios que están en otra parte de Italia. Es una familia chiquita pero con personas que yo quiero.

Alberto: ¿Y tu novio?
Emanuela: Bueno, mi novio ahorita es mi álbum, Matices de Amor.

Alberto: ¿Cuáles son tus hobbies?
Emanuela: Me gusta pintar, me gusta muchísimo patinar, cuando voy a patinar me siento como que vuelo, siento una sensación de libertad cuando voy a patinar cerca del mar.

Alberto: ¿Cuáles son tus planes para promover tu disco?
Emanuela: Bueno, entrevistas donde puedo, pero voy a hacer el lanzamiento de mi CD este 21 de julio en el Instituto Italiano de Cultura. Voy a presentar mi música.

Alberto: ¿Has dado conciertos antes en Los Angeles?
Emanuela: Sí, aqui en Los Angeles voy a promover mi música en diferentes partes de Los Angeles, también en Las Vegas, pero más en Los Angeles.

Alberto: ¿Cómo te describes a ti misma?
Emanuela: Me puedo describir como una persona muy real, que no puedo mentir en los sentimientos, me siento muy transparente, muy simple, humilde, muy sincera. Como un poquito niña a veces porque me sorprende ver algunas cosas cuando cambian las estaciones (del año) por ejemplo.

Alberto: ¿Algo que quieras agregar para nuestros lectores?
Emanuela: Que los quiero mucho. Gracias por apoyar mi música, espero que mi ábum Matices de Amor les guste. Voy a poner mi corazón en todo lo que hago, y en estas pinturas que estoy haciendo. Esta es Emanuela Belleza, mi corazón para ustedes.

Puedes ver más de Emanuela y su música en EmanuelaBellezza.com

Fotos cortesía de Sony Music

Alberto: Háblanos de Peligro, su cuarto disco de estudio.
Jesús: Es el disco en el que siento yo que ya nos hicimos niños grandes. Sigue sonando a Reik, solamente que en grande, es una super producción, con un cuidado de cada detalle. Creo que es el disco que mejor suena, a nivel lírico es el disco que más me ha emocionado, es en el que más involucrados hemos estado, y la verdad siento que vamos a disfrutar mucho este show porque igual que el disco lo hemos planeado con muchísima anticipación. La gente puede esperar un Reik maduro y en grande.

Alberto: Sé que incorporaron nuevos sonidos e instrumentos, ¿es un disco más electrónico?
Jesús: Es un poco más muchísimas cosas, lo que pasa es que Peligro (su primer sencillo) tiene mucho efecto electrónico, no hay otro tema en el disco que tenga tanto electro, aunque sí hay varios temas que tienen sonido electrónico. Hay una canción acústica en el primer disco, que se llama Vuelve, y queriamos hacer algo asi nuevamente, hay una canción en este disco que se llama Creo en ti, de todas las canciones creo que es de las más bonitas, lleva guitarra y voz, pero le incluimos una orquesta gigantezca acompañándola.

Alberto: ¿Es el fuerte de Reik la balada?
Jesús: No somos un grupo de baladas, siempre nos ha gustado alternar, y este disco en particular se va mucho más por el lado movido, es un disco que pones y te dan ganas de levantarte, que te da energía.

Alberto: Peligro es el primer tema de promoción, sin embargo viene también en iTunes el tema Déjate llevar, háblanos de este tema.
Jesús: Déjate llevar yo creo que será el segundo sencillo, no está decidido todavía pero yo me estoy imaginando que sí. Es una canción más cercana a lo que han oido de Reik antes, pero igual, es una canción que te pone de buen humor, que te dan ganas como de bailar.

Alberto: Ustedes son tres muchachos de Mexicali, ¿comenzaron su carrera en Mexicali o se movieron a México con ese propósito?
Jesús: Nos vinimos a México desde que nos firmaron, desde que lo empezamos a hacer profesionalmente. En Mexicali grabábamos demos, se los dábamos a nuestros amigos y un par de veces llegamos a dar algún concierto en Mexicali o en Tijuana, pero chiquito, en un antro que yo creo que habrán ido 400 o 500 personas, todas ellas familiares y amigos.

Alberto: ¿Están todavía sus familias viviendo en Mexicali?
Jesús: Sí, vamos frecuentemente, es nuestra casa, es donde crecimos.

Alberto: Hay un tema en su más reciente disco que se llama Mi tormenta favorita, ¿cuál sería tu tormenta favorita?
Jesús: Pues no sé que decirte, no la he conocido aún.

Alberto: Hay otro tema con el título Cálido y Rojo, en tu vida qué puede ser cálido y rojo.
Jesús: Mi familia es lo más calido.

Alberto: ¿En la vida real que podría ser para ti Peligro?
Jesús: Un peligro muy grande me parece enamorarte.

Alberto: ¿Estás enamorado?
Jesús: Quiero pero nomás no me enamoro.

Alberto: ¿Pero te vas a dejar llevar (por su tema Déjate llevar)?
Jesús: Siempre he sido de dejarme llevar.

Alberto: ¿A ciegas (por su tema A Ciegas)?
Jesús: Sí, me dejo ir a ciegas eh…

Alberto: ¿Aunque te lleve a algo irreversible (por su tema Irreversible)?
Jesús: Pues, no…todo en esta vida se puede regresar, a menos que generes una vida o mates a alguien todo se puede hacer y deshacer.

Alberto: Wow! Un poquito drástico. Platícanos de presentaciones y giras que tendrán promoviendo este cuarto disco.
Jesús: Vamos a estar promoviéndolo por los próximos tres o cuatro meses, diciéndole a toda la gente que tenemos un disco nuevo y después de eso empezaremos a hacer giras.

Alberto: Convives mucho con Julio y Bibi, ¿llega un momento en que dices “estoy harto, quiero estar solo”?
Jesús: Fíjate que, en las promociones como estamos todo el día juntos sí llega un momento donde digo “hijoles, ya me quiero ir a mi cuarto y no ver a nadie”, no me refiero específicamente a ellos sino…a nadie. Cuando estamos en gira de conciertos, no es el caso porque nos la pasamos muy bien juntos, y como nunca dormimos en el mismo cuarto tenemos nuestro espacio. Nos vemos a la hora de comer y luego para el concierto. La verdad es que sí somos muy buenos amigos, nos queremos un chorro, nos acompañamos y nos caemos bien. Cuando no estamos en gira nos vemos igual, somos amigos.

Alberto: ¿Ustedes componen los temas de sus discos?
Jesús: 10 de los 14 temas de este disco son de nosotros.

Alberto: ¿Algo que quieras agregar sobre ustedes o sobre el disco?
Jesús: Pueden comprar el disco desde ya, ya está en la preventa, el disco sale el 5 de julio.

Alberto: Esperamos verlos en Los Angeles pronto en concierto.
Jesús: Por ahí estaremos creo que a mediados de julio.

Mucho éxito para estos talentosos chicos mexicanos. Para comentarios sobre esta entrevista puedes escribirme a aorozco@adelantemagazine.com

Por: Alberto Orozco

Fotos cortesía de Universal Music

Alberto: Estás con disco nuevo, felicidades. Háblanos de Seducción, ¿cómo lo describes?
Myriam: Feliz con este disco nuevo Alberto. Es el disco número once en mi carrera, con la dirección artística de Jorge Luis Piloto y mia. Es un álbum de diez canciones que la verdad Alberto recomiendo absolutamente a todo el público, para que sean seducidos. Son canciones preciosas, románticas, diferentes historias de amor, de las cuales un tema es a dueto con Marco Antonio Solis, el cual es un gran, tremendo y admirado artista y gran amigo. Ha sido maravilloso poder grabar este tema que es el primer sencillo en promoción, se llama Sigue sin mi, ha tenido una repercusión maravillosa en el público. Hay otro dueto también con Christian Castro, de un tema inédito que se llama Todo en tu vida, y ha sido muy especial, aparte de tener este álbum con canciones inéditas, realizar también estos dos duetos con artistas que quiero muchísimo y admiro profundamente. Es un álbum que trae sorpresas, cantándole al amor como siempre, con historias distintas, con matices diferentes, que pienso que realmente va a seducir al público.

Alberto: ¿Alguna vez te has salido de la línea del romanticismo y explorado otros sonidos?
Myriam: La verdad es que cuando uno tiene una línea, que en mi caso es cantarle al amor, no es preciso cambiarla. Ahora, sí, yo me he dado gustos, por ejemplo hubo un álbum que saqué hace unos años atrás que se llamó Huellas, que era una antología. Quise jugar un poquito a tener un ritmo nuevo, pero igualmente romántica, escrita por mi, se llamó El Amor de mi Vida, y la verdad es que el ritmo era un poquito R&B, que hice con un grupo de R&B también, que se llaman Las Tetas, tuvo una repercusión muy linda. Si tú escuchas el tema, tiene un R&B pero sin salirse de la línea melódica o de la letra que obviamente ha inspirado siempre mis canciones. No siento que haya sido alejarme del estilo, sino que jugar con un arreglo distinto, moderno y fresco pero sin salirte de la línea natural mia que es cantarle al amor.

Alberto: De hecho, te preguntaba si habías grabado con otros rítmos, pero en realidad que bueno que te mantengas en la línea romántica que es como te queremos escuchar y que para tu voz queda perfecto.
Myriam: Cuando juego a otros ritmos me refiero a eso, porque justamente luego tú tienes un concierto y es bueno variar, darle algún matiz con algunos ritmos, pero que siempre están direccionados con historias cantándole al amor. Se le puede cantar en diferentes ritmos para provocar matices pero sin salirme de mi columna vertebral que es cantarle al amor.

Alberto: ¿Es primera vez que grabas con Marco Antonio?
Myriam: Exactamente, habíamos manifestado en muchos encuentros el deseo de ambos de algún día hacer algo musicalmente hablando y se da en este disco. En el álbum pasado, Enamorándome, yo reversioné una de sus más bellas canciones, que fue Donde Estará mi Primavera, y tuvo un éxito maravilloso.

Alberto: Con los inicios de tu carrera pasó algo increible, cuando tenías 18 años fuiste nombrada Artista Revelación sin siquiera haber grabado un disco, eso no creo que pase muy seguido.
Myriam: Fíjate que he sido muy afortunada. Comencé participando en diferentes programas de televisión desde los once años, y después participé en un concurso de canto en Sábado Gigante con Don Francisco en mi país, Chile. Y la prensa me hizo ese reconocimiento.

Alberto: ¿Vives actualmente en Miami?
Myriam: La verdad es que pasaba mucho tiempo fuera de Chile por cuestiones de trabajo, como que la base de operaciones estaba en Miami y decidimos movernos. Sin embargo, hace un año y medio decidí regresar a Chile en pro de la familia, preocupándome de que la adolescencia de ellos la vivieran cerca de abuelos, de primos, de tios, familia más latina. Decidí volver, están felices, tengo mi casa abierta en Miami, yo de alguna manera estoy siempre viajando, estoy con un pie aqui y un pie allá, pero dándoles más estabilidad a los niños.

Alberto: Estas como viviendo en dos mundos.
Myriam: Un poco sí. El desgaste físico más bien es para nosotros, para mi y para mi marido.

Alberto: Háblanos de planes de promoción o de presentaciones que no necesariamente estén ligadas a la promoción de este disco.
Myriam: La verdad es que terminamos una gira bastante intensa por más de 15 países que estuvimos haciendo el año pasado, alrededor de 50 conciertos, y ahora este año enfocada solamente en lo que es la promoción de mi disco SEDUCCIÓN. Comenzamos en Los Angeles y continuamos por todo el continente. Los compromisos que salgan estarán ligados a este disco también.

Alberto: Myriam, tienes un aspecto tan juvenil, que pareciera que no pasan los años por ti. ¿Cómo le haces?
Myriam: Qué lindo que eres, de verdad. Es el mejor piropo y mejor regalo que me das en el día de mi cumpleaños porque estoy de cumpleaños hoy. De verdad que estoy feliz de la vida por lo que me dices. Eso se lleva en el alma Alberto, definitivamente creo que la mayor magia y secreto para mantenerse joven y atractiva es sentirse internamente bien, una cosa de actitud, de plenitud también, de sentirte plena en todos los aspectos. Soy una mujer que llevo una vida bastante sana, no fumo, no bebo, solo socialmente. Me gusta cuidarme mucho mi piel. Me gusta ir por lo menos tres veces a la semana al gimnasio, tengo una vida sana, no trasnocho tampoco, a menos que sea por concierto, pero tengo una vida bastante natural, muy normal.

Alberto: ¿Eres plenamente feliz?
Myriam: Sí. Yo creo que finalmente cuando pasa el tiempo y te pones a analizar lo que es verdaderamente importante en tu vida, tienes que agradecer todos los dias de la vida a Dios, y yo me siento inmensamente feliz, primero porque creo que tengo lo más importante que es la salud, que tengo a mis hijos sanos, que tengo a mi esposo sano, que somos un matrimonio ya de 22 años, tengo a mis padres vivios y sanos, a mis hermanos…que más puedo pedir, un público que me ama, una compañaía con la cual estamos trabajando hoy en día, mi canto, mis canciones…no puedo pedir más. Cuando uno se da cuenta de que tiene eso te puedes sentir completamente satisfecha.

Alberto: ¿Algo que quieras agregar sobre tu disco?
Myriam: Simplemente agradecer. Te cuento que ha sido maravilloso este disco. A solo 48 horas de salir en Chile tuvo disco de oro. Recomendarles Seducción, todas las historias yo creo que van a ser para seducir a la pareja. Mil gracias a toda la gente por quererme, por apoyarme y por respetar mi carrera.

Mucho éxito a la talentosa Myriam Hernández. Para comentarios sobre esta entrevista puedes escribirme a aorozco@adelantemagazine.com

Por: Alberto Orozco

Alberto: ¿Incluyendo tu trabajo, qué actividades haces en un día común?
Lizbeth: Soy costurera, me encanta hacer modificaciones a fotos con el programa photoshop. Lo que considero mi trabajo es hacer show travesti en clubs nocturnos. En México estudié enfermería.

Alberto: ¿Por qué procesos has pasado para lograr los cambios físicos en tu cuerpo?
Tengo hormonas más de mujer que de hombre de manera natural, estuve tomando hormonas cuando me iban a operar pero me dolía mucho la cabeza y fui al doctor y me dijo que no me podía estar poniendo hormonas. Me operé los senos hace 5 años. No soy amante de la cirugía, por el momento no tengo planes de más operaciones.

Alberto: Has participado en concursos de belleza como Miss México 2009 y Miss Adelante Trans 2011, Has sido la ganadora en ambos. ¿Qué te motiva a participar?
Lizbeth: Lo que siempre me ha motivado es que la mayoría de veces existe mucha rivalidad entre las trans, porque algunas piensan que valen de acuerdo a las transformaciones que le han hecho a sus cuerpos. Y estos concursos me interesaron porque los que están de jurado no conoce a las participantes o a quienes están detrás de las participantes. Me motiva el darme a conocer, la popularidad, el llevarme bien con la gente. En el caso de Miss Adelante, me motivó que se trataba de una revista, nunca he estado en una revista. Hay veces que dicen que doy actitud de sangrona, de prepotente, pero nada que ver.

Alberto: Luego de haber vivido estas experiencias, ¿con qué te has quedado? ¿ha sido todo como lo esperabas?
Lizbeth: No esperaba ganar. Tú no sabes qué posibilidades tienes de ganar hasta que realmente estás ahí.

Alberto: Cuéntanos la historia sobre el diseño con un listón rosa en tu traje de fantasía de Miss Adelante.
Lizbeth: Hice el tema del cáncer, lo hice pensando porque toda la comunidad gay se enfoca más en el SIDA y el sexo. Yo entiendo que el SIDA es una enfermedad seria para la cual no hay una cura, pero también está el cáncer, y con el cáncer la vida se te puede ir rápido. Me tomó cuatro días elavorar el traje de fantasía porque me ayudaron cuatro amigos.

Alberto: ¿Cómo surgió tu traje de noche?
Lizbeth: Ay, ese traje de noche. Estaba un vestido ahí en la casa de una amiga, me dijo “no me queda, voy a ver si me lo pueden arreglar”, no pudieron arreglárselo y me lo regaló. De ahí empezamos a arreglarle, a ponerle, a quitarle, estaba sin una piedra. Soy de las personas que si tengo un problema y lo agarro hasta que me deshago de el, y agarro el que sigue. A mi no me unden los problemas, es como un círculo, yo me salgo del círculo y agarro de uno por uno, porque si no, el stress, el tiempo, la depresión te agarra pero asi ¡tras!, toda junta..ya tengo 11 años viviendo sola.

Alberto: Has dicho que te gustaría ayudar a la comunidad GLBT, ¿de qué manera podrías hacerlo?
Lizbeth: Más que nada como siempre se lo he dicho a mis amigas, todo mundo tenemos en la cabeza el SIDA y quisiera darles a saber que no solo es el SIDA, hay muchas cosas por las que la vida se acaba, por las drogas, por la depresión…todas las personas gays terminamos en la depresión por los novios, que es algo muy fuerte, nadie sabe lo que uno tiene adentro…casi la mayoría dejamos todo por la pareja, más que nada en la trans, la relación de hombre a hombre es diferente a la relación de una chica trans con un hombre.

Alberto: ¿Por qué crees tú que se vuelve tan dependiene una chica trans de un hombre al estar en una relación?
Lizbeth: Por la soledad, porque siempre la trans es más rechazada por la sociedad, por la razón que uno no va a poder fingir que es hombre. Si saben que es hombre o no, cuando lleva un papel ahí saben que es hombre. Por eso muchas transexuales se van a las páginas de Internet, la prostitución…por eso muchas estamos en la prostitución, nos vamos por ese camino porque o estamos haciendo show o haciendo costura o algo similar y si no no es fácil conseguir algo diferente…muchas veces es por necesidad. Hay la necesidad porque yo veo por mi familia, yo sostengo a mi familia en México. A mi lo que diga la sociedad es punto y aparte, ellos no me dan de comer.

Alberto: Pero sí hay momentos difíciles con la discriminación. ¿Qué es lo peor a los que te has enfrentado?
Lizbeth: Lo que he sufrido al comienzo con mi familia, pero la discriminación la he visto más en los demás. No he buscado un trabajo que sé que no me lo van a dar. Lo que sí quiero mencionar son los mal tratos que reciben las chicas trans por parte de las autoridades, la policía. La policía se burla de nosotras, se refiere a nosotras con insultos, usan la fuerza física, y son incluso peores los mismo latinos con nosotras.

Alberto: ¿Qué te gustaría decirle a la policía de Los Angeles?
Lizbeth: Muchas veces piensan que las personas trans toman las cosas por un juego pero me gustaría que reflexionaran y se dieran cuenta lo que hay detrás de cada persona. Atrás de cada persona transexual que está en la calle hay problemas y obligaciones, hay toda una vida…que yo sé que está mal, las personas transexuales no se deben de prostituir, es ilegal…pero si las autoridades no nos ayudan a parar la discriminación y que podamos conseguir trabajos normales esto no va a terminar. Ellos lo único que hacen delante de nosotras es ponerse guantes, buscarte drogas, tratarte de “él”, decirte “faggot”, dicirte “eres un hombre”, todos los policías que me han parado se han reido de mi, me dicen “¿te operaste?” y al contestar que no, dicen “entonces eres un hombre”. Si ando vestida de mujer es porque me gusta que me traten de mujer, si es un país libre se supone que debe de haber respeto, el respeto no lo hay. Los policías nos preguntan cosas como “¿qué les gusta a los clientes que hagas?”, “¿te gusta que se lo hagas tú o que te lo haga él?”, son personas que buscan una manera de divertirse y son unos ignorantes. Yo he visto cuando han golpeado a mis amigas, las empujan, las tratan como si vendieran drogas.

Alberto: ¿Has usado drogas?
Lizbeth: No. Nunca. He vivido con gente que se droga, pero al verlo digo “esto no es mi vida”, si fuera mi vida por qué no decirlo, yo soy una persona que no tiene pelos en la lengua.

Alberto: ¿Siempre te proteges cuando tienes sexo?
Lizbeth: Siempre.

Alberto: ¿Algún comentario final para nuestros lectores GLBT?
Lizbeth: Hay que vivir la vida siempre con protección, con precaución. No busquen la salida fácil, porque la salida fácil es la peor, lo fácil es tomar, drogarse. No se puede tapar una nuve negra con otra nuve negra. Tienes que agarrar tus problemas de uno por uno y tratar de salir adelante haciendo el bien sin mirar a quien.

Por: Alberto Orozco